作者：倪君 著
出版社：浙江大学出版社
出版时间：2023年6月
主要内容：
本书以1895年至1919年为时间跨度，即辛亥革命前后的海派京剧为研究对象，同时兼具在这段时间内海派京剧与其他媒介、工业生产和市场的互动关系。立足于20世纪中国由农业社会向工业社会转型的历史语境，将海派京剧放置于跨文化的背景下，为这段时期上海城市转型、中国社会转型和近代中国美学现代性转型提供新的研究视角。采用跨学科的研究方式，从“外部的”和“内部的”两方面共同着手，选取上海城市、题材内容——（时事戏、女性戏、外国戏、历史戏、上海特色戏）、辛亥革命和五四新文化等数个研究维度，探索中国审美文化从传统向现代转型的过程中海派京剧对这一文化现象所进行的反映和引导。
本书由绪论、正文、结语三部分组成，正文共9章。
第一章从背景研究入手，主要考察商业都市的兴起与海派京剧的发展。第二章从公共空间入手，探析城市公共空间的形成与海派京剧的发展。
第三章至第六章从美学转型的角度，分别考察海派京剧中的时事戏、女性戏、外国戏、历史戏以及上海特色戏。时事戏将关注的目光转向鲜活真实的社会生活，转向对个体的人的思想观念的启蒙、个性发展的尊重和生活遭际的同情或批判，表现出对民主自由、国家强大、独立自主的现代美学理念的追求，体现了现代美学形态的转型；女性戏一系列新女性形象的出现，及女伶群体的发展壮大，赋予了女性一种全新的现代性的意义，也表明了女性群体在都市公众领域的崛起，社会的现代性变革带来了女性解放的发展，女性主义意在夹缝之中生长、壮大；外国戏和历史戏蕴含着浓郁的人文情怀，广泛传播了民主、科学的思想观念，充分革新传统表演形式，使得现代美学的因子不断崛起，其影响和范围不断扩大，凸显了古典美学形态向现代美学形态转型的积累过程；上海特色戏则展现了海派京剧作为隐喻的各种上海形象——声光化电之都、颓废之都、色情之都、革命之都，它们都展现了一种处于发展流变中的现代性的自由理念，表现了对自由的渴望与追求。
第七章主要考察海派京剧与辛亥革命，聚焦海派京剧艺人参与革命的方式及他们在革命中的活动情况，分析海派京剧在内在精神上和实践行动上，如何呈现出现代审美文化的面向。第八章主要考察海派京剧与五四新文化，分析海派京剧折射的辛亥革命前后上海社会工业化进程中的新文化运作，正视海派京剧的新文化品质和在中国美学史上的地位。第九章综述海派京剧的现代性和传统性特质及这种特质的历史文化价值和美学思想意义。
在辛亥革命前后的时代大变革中，海派京剧以丰富的题材内容，承载了不同的主题诉求，不同题材剧作所释放的现代信息，为彼时普通大众开辟出向新文明眺望的深刻视野。海派京剧从社会审美到艺术审美都有别于传统旧戏的新面貌，使演剧真正成为都市人的精神娱乐和价值理想的呈现，迎合了时代发展要求，成为五四新文化中新的话语方式和新的思想资源的重要源头。
实践价值：
本书跳出相对狭隘的京剧艺术本体论视角，将研究重点从理论层面转移到中国早期海派京剧等现代性事件本身来研究中国审美文化的现代转型。而这一转移或可使中国美学现代性进程中大量被忽略的事实得到重视，并通过对特定历史经验的再度激活，深化对中国美学现代性的再思考，并由此全面展示中国美学形态现代转折的必然性和曲折性，力争做出创新性的贡献。
一是丰富美学现代性理论。将美学现代性研究建立在海派京剧这一鲜活的历史事件之上，围绕“事件”对人类美学历史进程和美学经验进行科学概况，丰富美学现代性理论的内涵和外延，为艺术学理论构建注入新的活力。
二是拓宽海派京剧的研究路径。引入空间关系、题材、政治事件、文化运动等概念，从物质技术、精神文化等层面考察20世纪早期从农业社会向工业社会转型的历史语境及其带来的现代性体验，力求阐发出一种艺术史、社会发展史和戏曲史跨界融合的中国戏曲研究新路径。
三是指导当代的美学文化建设。在当代中国，美学现代性依然是一项未竞的事业。本书能对持续建设现代性这项事业有所启迪。大力倡扬科学思想与理性精神、主体观念与启蒙意识、真理尺度与价值理想的精神维度。
作者简介：
倪君，副教授，博士，硕士生导师。上海戏剧学院艺术学高级访问学者。入选“浙北英才”A类计划、湖州市高层次人才计划，全国研究生教育评估监测专家库专家、学术桥论文辅导专家库专家等称号；研究成果入选湖州市哲学社会科学优秀成果奖。学术研究涉及文学、艺术学、哲学、传播学、马克思主义理论等复合型研究。主要研究方向为文艺学、美学、艺术学理论等。主持浙江省哲学社会科学规划基金重点项目1项，市厅级项目3项，校级青年项目1项。已发表高质量学术论文20余篇，出版权威学术专著1部。